Julie Navarro (née en 1972), développe, en rhizome, à travers ses peintures, sculptures, et performances participatives, un travail sur la perception du vivant, la matérialité des flux et de la relation. L’artiste invente des dispositifs performatifs qui s’ouvrent au monde pour déjouer les certitudes, redéfinir et renverser les rôles et les places que l’on occupe dans la société. Elle interroge les représentations et l’expérience corporelle comme langage commun où l’espace et le temps deviennent la condition de l’œuvre.
L’artiste a récemment été lauréate du programme du CNAP “œuvre à protocole activable” avec sa sculpture à danser SILVER BALL (2021), finaliste des prix COAL et Talents Contemporains (Fondation Schneider). Elle est représentée par la galerie LIUSA WANG à Paris.
- Navarro, dès le début, situe son travail par rapport à son être — les deux sont indissociables —, et cela, en soi et déjà, est remarquable, et tranche sur la manière de s’exprimer de beaucoup d’artistes, et spécifiquement des hommes-artistes. En effet, d’après mes observations, l’homme-artiste met une distance très rapide entre son corps et son support (i.e., matériaux à investir et matières à utiliser); bien souvent, il va s’agir d’une lutte mentale entre esprit et support. Quand bien même on entend parfois dire que le “fait artistique” engage le corps en son entier, je ne l’ai jamais entendu aussi distinctement formulé que dans la parole des femmes.
- https://www.julienavarro.net/
- https://art-icle.fr/dans-latelier-de-julie-navarro-1/
- https://art-icle.fr/julie-navarro-lart-du-chiasme/
- https://art-icle.fr/la-voiex-remarquable-de-julie-navarro/
- https://art-icle.fr/feuilleton-tentative-dapproche-de-letre-femme-artiste-avec-julie-navarro-4/
- https://art-icle.fr/julie-navarro-a-la-galerie-liusa-wang-paris-une-experience-esthetique/
“L’eau pénètre dans tous les trous”. Série réalisée lors de la résidence croisée La Petite Escalère / Voyons-voir (domaine de Suriane) – Dissoudre le paysage.
[Projet finaliste de Talent Contemporain de la Fondation Francois Schneider]
Au contact de l’eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, l’encre noire s’est déliée sur le papier de riz pour faire naître des ondes soyeuses colorées bleu marine et bois de rose, renvoyant des faisceaux de lumière dans le pli de la matière. Les formes sont primitives, sexuelles, fantomatiques. L’eau s’érige comme matrice existentielle et pénètre dans tous les trous.
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
Julie Navarro, “L’eau pénètre dans tous les trous”, encre et eau de pluie du jardin de La Petite Escalère, papier de riz, 37 x 35 cm
La série Peaux de fleur prolonge un travail entamé en 2018 avec des personnes âgées atteintes de troubles cognitifs, des enfants, des blobs —physarum polycephalum —, et l’environnement floral du jardin de La Petite Escalère. Il s’inscrit dans mes réflexions sur la matérialité de la relation entre humains et non humains, ramenées à un espace commun. Dans la Parc de la Villette, lors de ma résidence à la Folie Numérique, j’ai prolongé les expériences d’hybridation en explorant les possibilités sensorielles et matérielles de deux mondes séparés par une haute palissade : d’un côté ,Le Jardin Passager — créé par Gilles Clément en 2000 —, et de l’autre, les attractions, manèges, et stands de foire. Avec la complicité des jardiniers Nicolas Boehm et Antoine Chaumeil, nous avons cueilli des fleurs aux singulières propriétés (Misère, Nigelle de damas, Millepertuis perforé, Onagre bisannuelle, Sauge sclarée, Mauve comestible, Clématite sauvage, Vipérine). Je les ai ensuite moulées avec de la gélose dans les contenants des forains (cornets de glace, et barquettes de frites…etc), tout en saupoudrant la matière aqueuse de paillettes silver. Les chaleurs de l’été se sont chargées d’évaporer l’eau — les matières ont fusionné —, pour faire surgir de nouvelles textures diaphanes, mues et métamorphoses. Elles interrogent la valeur de la matière fusionnée et la fragilité de la relation.
Julie Navarro, série (Peaux de fleurs), 2019, gélose moulée dans une barquette de frites, Misère, paillettes, encadrée dans une boîte d’entomologiste, 20 x 15 cm
Julie Navarro, série (Peaux de fleurs), 2019, gélose moulée dans un cornet de glace, Nigelle de damas, Millepertuis perforée, paillettes, encadrée dans une boîte d’entomologiste, 20 x 15 cm
Julie Navarro, série (Peaux de fleurs), 2019, gélose moulée dans une tasse à thé de la Folie Numérique, Onagre bisannuelle, Sauge sclarée, Mauve comestible, clématite sauvage, paillettes, encadrée dans une boîte d’entomologiste, 20 x 15 cm